Qu’est-ce que l’architecture rococo ?

L’architecture rococo (ou baroque tardif) est apparue entre 1720 et 1730 à Paris en réaction aux limites strictes de l’architecture baroque et aux idées strictes de Louis XIV sur ce qui constitue l’art. L’architecture rococo est connue pour son style très orné, théâtral et exagéré, adopté par les Français pour son expression scandaleuse de l’art.

Ce style s’est répandu en France et ailleurs en Europe jusqu’à ce que l’architecture néoclassique lui succède. Pour en savoir plus sur l’histoire et les principales caractéristiques de l’architecture rococo, cliquez ci-dessous.

Histoire de l’architecture rococo

L’architecture, l’art et le design rococo sont nés à Paris peu de temps après la mort de Louis XIV, en réaction à l’architecture baroque comme le château de Versailles et à l’art classique français grandiose préféré du Roi-Soleil. Dans cette nouvelle ère, les Parisiens revenaient de Versailles et commençaient à rénover leurs maisons dans un esprit plus libre et plus léger.

L’architecture rococo coïncide avec le règne du roi de France Louis XV (1715-1774). Le style rococo était populaire pour décorer les salons où l’on recevait des invités, et il est devenu le summum de la mode à partir des années 1720. Ludique et exubérant, le rococo est un style de gâteau de mariage, avec ses teintes délicates et pastel, et son allure invitante – qui a longtemps été considérée, pour le meilleur ou pour le pire, comme classiquement plus douce – en partie pour contrebalancer l’esthétique imposante qui a dominé le règne de Louis XIV.

Les intérieurs rococo étaient très cohérents, l’architecture intérieure, le design, le mobilier et l’art partageant tous des caractéristiques communes. Le salon rococo était un univers esthétique à part entière, où les revêtements muraux, les plafonds peints, les sculptures, les œuvres d’art et les éléments décoratifs contribuaient à créer une atmosphère joyeuse, légère et pétillante qui constituait une toile de fond idéale pour les aristocrates soucieux de divertir et d’impressionner leurs invités.

Le style rococo s’est répandu en France et en Europe, notamment en Autriche, en Allemagne, en Italie et en Russie. Largement considéré comme la dernière chance du baroque, l’esprit vivace du rococo s’est finalement éteint vers 1770, remplacé par le style néoclassique, résolument plus contraignant.

Principales caractéristiques de l’architecture rococo

L’architecture rococo est considérée comme un style embelli, décoratif et théâtral. Voici quelques-unes des caractéristiques que vous pouvez vous attendre à trouver dans les intérieurs de style rococo :

• Éléments décoratifs incorporant des courbes et des contre-courbes, ainsi que des formes asymétriques basées sur la forme des S et des C.
• Influencés par le monde naturel, les éléments décoratifs imitent souvent l’aspect des coquillages, des galets, des fleurs, des oiseaux, des vignes et des feuilles telles que l’acanthe.
• L’imagerie autour des anges, des instruments de musique, des pagodes et des dragons
• Fioritures décoratives telles que fresques, moulures sculptées, volutes et dorures abondantes.
• Mélange de types et de tons de bois, peints ou non.
• Utilisation de trompe-l’œil sur les plafonds et souvent peints pour ressembler au ciel
• Les intérieurs se caractérisent par une palette légère et pastel comprenant des roses, des jaunes et des bleus clairs.
• Miroirs, lustres en cristal, appliques murales dorées, ornements en stuc et boiseries.

Exemples notables d’architecture rococo

Hôtel de Soubise à Paris, France. L’intérieur de l’hôtel de Soubise, situé dans le complexe des Archives nationales dans le quartier du Marais à Paris, est un joyau caché et l’un des meilleurs exemples du style rococo en France. Redécorées par Germain Boffrand dans les années 1730, ces pièces exquises comprennent d’anciens appartements de princes et de princesses avec des salons de forme ovale dotés de boiseries exquises, de plafonds peints et de détails sculptés, dorés et miroités. Ces pièces à couper le souffle, dont l’esthétique du XVIIIe siècle est restée authentique, ont été l’un des lieux de tournage du film de Sofia Coppola (2006) sur la vie de Marie-Antoinette.

Salon de Monsieur le Prince à Chantilly, France. Décoré par Jean Aubert et achevé en 1722, le Salon de Monsieur le Prince dans le Petit Château de Chantilly, au nord de Paris, est un autre exemple étonnant de l’architecture rococo.

Palais de Charlottenburg à Berlin, Allemagne. Ce magnifique palais, ancienne demeure de Sophie Charlotte, première reine consort de Prusse, est le plus grand palais de la ville et son style rococo en fait une attraction touristique très prisée.

Amalienburg à Munich, Allemagne. Le pavillon de chasse d’Amalienburg, situé dans le parc du château de Nymphenburg à Munich, a été conçu par François Cuvilliés entre 1734 et 1739. C’est un splendide exemple du style rococo avec des pièces telles que la spectaculaire galerie des glaces (photo du haut) conçue par Johann Baptist Zimmermann.

Quelle est la différence entre le baroque et le rococo ?

L’architecture rococo est une forme d’architecture baroque apparue au XVIIIe siècle à Paris et qui s’est répandue en France et en Europe. Également connu sous le nom de baroque tardif ou de style rocaille, le rococo est un style d’architecture plus joyeux que le baroque, mais il possède sa propre marque de détails flamboyants et complexes.

Qu’est-ce qui a mis fin au style rococo ?

Le style rococo flamboyant a été supplanté par l’architecture néoclassique, caractérisée par des formes géométriques simples à grande échelle, des détails grecs (en particulier doriques) ou romains, des colonnes spectaculaires et des murs vierges.

Quel est le contraire du style rococo ?

Le contraire du style rococo est le style néoclassique, qui est apparu lors de la renaissance de l’architecture classique grecque et romaine vers 1750 et s’est épanoui aux XVIIIe et XIXe siècles. La simplicité de ce style est une réaction aux excès du style rococo.