L’architecture postmoderne est un mouvement du XXe siècle qui se caractérise par un mélange souvent irrévérencieux et éclectique de styles classiques et modernes pour créer des œuvres architecturales singulières qui aspirent à ne ressembler à rien de ce qui a été fait auparavant. Certains des bâtiments les plus controversés, provocateurs, idiosyncrasiques et mémorables du monde sont issus du mouvement architectural postmoderne.
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Histoire de l’architecture postmoderne
Le postmodernisme est né dans les années 1960 et 1970 comme une réaction critique et une réponse des architectes à l’architecture moderne dominante du milieu du XXe siècle, que les architectes postmodernes percevaient comme sans lieu et rigide, construite avec des matériaux modernes et élégants comme l’acier et le verre et dépourvue d’ornement et d’émotion. Les architectes postmodernes pensaient que les idéaux utopiques du modernisme en tant que forme démocratique d’architecture accessible aux masses avaient échoué et que son moment culturel était passé (une affirmation qui, à en juger par la popularité durable de l’esthétique moderniste au XXIe siècle, n’a pas résisté à l’épreuve du temps). Alors que le modernisme était voué à l’ordre et à la simplicité, le postmodernisme a embrassé la complexité et la contradiction, comme l’affirme un livre influent de l’architecte postmoderne américain Robert Venturi, paru en 1966 et intitulé : Complexité et contradiction en architecture.
Les bâtiments postmodernes les plus réussis dégagent de la personnalité, de l’esprit et un regard ironique sur les éléments et les mouvements architecturaux du passé, rejetant la beauté conventionnelle et les notions de bon goût. Utilisant un pastiche de styles disparates, les bâtiments postmodernes peuvent représenter un défi pour les non-initiés, virant au kitsch et au camp.
Le postmodernisme a prospéré pendant le boom économique des années 1980 et s’est poursuivi dans les années 1990, laissant dans son sillage de nombreux monuments architecturaux bruyants, fiers et défiant les genres, d’abord aux États-Unis, puis dans le monde entier, dans des pays comme l’Europe, le Japon et l’Australie, où son influence s’est répandue. Le postmodernisme influence l’architecture contemporaine jusqu’à aujourd’hui.
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Principales caractéristiques de l’architecture postmoderne
- Mélange de styles et de périodes architecturales
- Formes sculpturales
- Utilisation fréquente de couleurs vives, parfois sous forme de carreaux de céramique ou de verre coloré.
- Utilisation libérale de détails ornementaux classiques tirés de mouvements architecturaux passés, souvent mélangés et assortis de manière non conventionnelle.
- Utilisation de l’abstraction
- Caractérisé par l’enjouement, la fantaisie, l’humour, l’ironie
- Utilisation de trompe l’oeil
- Des formes idiosyncrasiques qui défient les codes dogmatiques du modernisme.
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Exemples notables d’architecture postmoderne
Le bâtiment Portlandconçu par feu l’architecte Michael Gravesest un immeuble de bureaux municipal situé à Portland, dans l’Oregon, qui a fait parler de lui pour son utilisation non conventionnelle de la couleur, des matériaux de surface et des ornements décoratifs lors de son ouverture en 1982, remettant en question la définition de ce à quoi un immeuble de bureaux était censé ressembler. Il a été inscrit au Registre national des lieux historiques en 2011.
La Vanna Venturi House à Chestnut Hill, Philadelphie, a été achevée en 1964 par l’architecte Robert Venturi. Construite pour la mère de Venturi, avec son échelle non conventionnelle et son toit à pignon brisé, elle a été l’une des premières œuvres reconnues de l’architecture postmoderne. « J’aime les éléments hybrides plutôt que purs, les compromis plutôt que la clarté, les distorsions plutôt que la simplicité », écrivait l’architecte.
La Neue Staatsgalerie de Stuttgart, en Allemagne, a ouvert ses portes en 1984 après cinq ans de travaux. Conçue par James Stirling, Michael Wilford and Associates, elle abrite une collection d’art moderne des XXe et XXIe siècles.
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Le bâtiment du siège du Secret Intelligence Service (SIS) ou M16 Building à Londres, achevé en 1994, a été conçu par Terry Farrell and Partners. Son design excentrique s’inspire de tout, des centrales électriques industrielles britanniques des années 1930 aux temples mayas et aztèques. Le bâtiment est pratiquement un personnage des films de James Bond tels que GoldenEye (1995), Le monde ne suffit pas (1999), Skyfall (2012), et Spectre (2015).
Le Centre Pompidou, érigé à Paris dans les années 1970 avec beaucoup de fanfare et de controverse, est aujourd’hui l’une des principales attractions de la ville. Ce musée d’art contemporain conçu par les architectes Renzo Piano et Richard Rogers est un bâtiment postmoderne dont les éléments fonctionnels, notamment les canalisations et les ascenseurs, sont visiblement déplacés à l’extérieur afin de laisser le plus de place possible à l’intérieur pour l’art et les gens. L’anomalie colorée nichée au cœur du majestueux Paris haussmannien du XIXe siècle la rend d’autant plus remarquable, même aujourd’hui.
Architecte Frank Gehry est considéré comme un maître postmoderne grâce à des bâtiments emblématiques tels que le Salle de concert Walt Disney à Los Angeles, achevé en 2003, qui semble fait des ailes en acier inoxydable plus grandes que nature d’un navire fantastique.
